1 Werk: Formale Beschreibung
1.1 Leittext
[1] Dietrich, Cornelie &
Mollenhauer, Klaus. Musikalische Figuren als Selbstbeschreibungen im
späten Kindesalter (Beitrag 1997; KMG 142-a). In Klaus Mollenhauer
Gesamtausgabe. Historisch-kritische Edition. (2025).
Herausgegeben von Cornelie Dietrich, Klaus-Peter Horn & Hans-Rüdiger
Müller. https://mollenhauer-edition.de/kmg.html?file=3qqc1&edition=a.
[2] Basierend auf:
-
•[3] Dietrich, Cornelie & Mollenhauer, Klaus (1997). Musikalische Figuren als Selbstbeschreibungen im späten Kindesalter. Zeitschrift für Pädagogik, 43(5), 697–712.
[4] Das Werk umfasst 16 Druckseiten inklusive Literaturverzeichnis,
Abstract sowie die Anschriften der Autor*innen. Der Text enthält fünf
Notenbeispiele, die im Text abgedruckt sind, darunter ein Ausschnitt der
Klaviersonate B-Dur, D. 960 von , das Notat einer darauf Bezug
nehmenden Improvisation eines Kindes sowie drei weitere beispielhafte
Notate. Im Text finden sich sieben Fußnoten in Form von kleinen
(inhaltlichen) Anmerkungen.
1.2 Weitere Fassungen
[5] Dietrich, Cornelie &
Mollenhauer, Klaus. Musikalische Figuren als Selbstbeschreibungen im
späten Kindesalter (Beitrag 1998; KMG 142-b). In Klaus Mollenhauer
Gesamtausgabe. Historisch-kritische Edition. (2025).
Herausgegeben von Cornelie Dietrich, Klaus-Peter Horn & Hans-Rüdiger
Müller. https://mollenhauer-edition.de/kmg.html?file=3qqc1&edition=b.
[6] Basierend auf:
-
•[7] Dietrich, Cornelie & Mollenhauer, Klaus (1998). Musikalische Figuren als Selbstbeschreibungen im späten Kindesalter. In Stephanie Hellekamps (Hrsg.), Ästhetik und Bildung. Das Selbst im Medium von Musik, Bildender Kunst, Literatur und Fotografie (S. 13–29). Weinheim: Deutscher Studien Verlag.
[8] Der Text wurde erneut 1998 mit einigen formalen Änderungen in einem von
herausgegebenen Sammelband veröffentlicht. Neben den aus KMG 142-a übernommenen Anmerkungen, wurden 14 Fußnoten
mit Literaturangaben hinzugefügt. Am Ende des Textes weist die Herausgeberin
darauf hin,
dass
(
„in einigen hinzugefügten Anmerkungen die Autoren
auf Fragen und Einwände des Korreferenten [] antworten.“
Hellekamps,
1998
, Anmerkung in
.1.3 Übersetzungen
[9] Übersetzungen liegen unserem Kenntnisstand nach nicht vor.
1.4 Unveröffentlichte Quellen
[10] SUB Göttingen, Cod. Ms. K. Mollenhauer
-
•[11] Manu. pub. 90 26: Cornelie Dietrich und Klaus Mollenhauer (o. D.). Musikalische Figuren als Selbstbeschreibungen im späten Kindesalter (Druckfahne mit handschriftlichen Korrekturen)
-
•[12] Korr. All. Miet: Klaus Mollenhauer an Ulrike Mietzner, 12.6.1997 (die Assistentin der Schriftleitung der Zeitschrift für Pädagogik, zur Vorbereitung des Wiederabdrucks in Sammelband Ästhetik und Bildung)
2 Inhalt und Kontexte
[13] Der Text geht zurück auf einen Vortrag, den und Klaus Mollenhauer im
Dezember 1995 auf dem IV. Symposium des gehalten haben (Hellekamps, 1998, S. 7), das 1995 unter der
Überschrift Reflexivität und Metaphorik in Bildung und Literatur/Kunst –
Über verschiedene Arten, die Selbstbildung zu beschreiben stand. Anlass
für diese Thematik war, so berichtet in der Einleitung zu dem von ihr herausgegebenen
Tagungsband,
Auf dem Symposion wurden neben der Musik (Mollenhauer und ) auch die Medien des
Bildes ( und
), der
Literatur ( und
), sowie
der Fotografie (,
und ) auf ihr Potential
zur Selbstbeschreibung des Subjekts hin untersucht. Die Fragestellung des
Symposions lässt sich in den Kontext der zu dieser Zeit brüchig gewordene Idee
eines souveränen Subjekts als Fluchtpunkt einer allgemeinen Bildungstheorie, die
Mollenhauer hier mit dem Begriff Gattungsgeschichten aufruft. Kurz
zuvor, 1992, wurde innerhalb der die
gegründet (Althans, 2022,
S. 74),
die mit einer ähnlichen Skepsis gegenüber universalistischen Aussagen vor allem
die doppelte Historizität des Menschen und des Pädagogischen in den Mittelpunkt
ihrer Untersuchungen stellte. Der Mensch steht dieser Auffassung nach zu jedem
Zeitpunkt seines Schreibens, Sprechens und Forschens in einer je besonderen
Zeit, die seine Perspektive (mit-)bestimmt und entwickelt Theorien über den
Menschen, die wiederum auch historisch sind, d.h. einem Wandel in der Zeit
unterliegen. Ebenso lässt sich die Hinwendung zu ästhetischen Produkten und
ihrer Vieldeutigkeit bzw. Viel-Sprachigkeit (Goodman, 1973) innerhalb der Allgemeinen
Pädagogik, die von Mollenhauer angestoßen worden war und öfter in
Konferenz-Formaten aufgegriffen wurde (siehe etwa auch KMG
114-a, KMG 126-a) als Bemühen verstehen,
jene
zu erweitern, die sich traditionell der diskursiven Sprache bedienen,
wenn sie Bildungsprozesse beschreiben und erläutern.
„Mollenhauers Erinnerung, daß es, statt in der
Bildungstheorie
(Hellekamps, 1998,
S. 7)
‚Gattungsgeschichten‘
zu erzählen,
darauf ankomme, das idiosynkratische Selbst in Metaphern zur Sprache zu
bringen.“[14] Schon lange werden Selbstbeschreibungen des Individuums, etwa in
Lebenserzählungen oder Autobiografien, als selbstreflexive Vorgänge und somit
als bildungsbedeutsam verstanden. Auch Selbstbildnisse in der Malerei sind
länger schon pädagogisch als Zeugnisse selbstreflexiver Bewegungen gelesen
worden. In KMG 142-a nehmen sich die
Autor*innen erneut, wie auch schon in KMG
126-a; KMG 130-a; KMG
134-A, Beispiele aus der ästhetischen Formensprache der
Musik vor. Dabei greifen sie auf kindlich-musikalische Improvisationen aus einem
-Projekt zu Grundfragen
ästhetischer Bildung
(siehe KMG 134-A) zurück und fragen, ob sich diese analog
zu Selbst-Erzählungen oder Selbst-Bildern auch als eine reflexive
Selbstbeschreibung interpretieren lassen. Der Schwierigkeit musikalischer
Selbst-Referentialität, die es quasi unmöglich macht zu benennen, worüber in
einer Improvisation
‚gesprochn‘
wird, begegnen sie mit der
Vorstellung, dass in Musik nicht das Selbst selber zur Sprache gebracht werden
könne, aber dass es sich in metaphorischer Weise und auf Grundlage einer
wörtlich verstandenen Re-Sonanz, also als ein Mittönen,
. Mollenhauer und
erläutern dann im analytischen Durchgang durch die Improvisationsbeispiele vier
Themenfelder, in denen das Kind im Ästhetischen, hier exemplifiziert am Beispiel
der
‚gegenstandslosen‘
musikalischen Improvisation, sich
selbst kommentiert: In mimetischer Resonanz respondiert es auf einen
anderen musikalischen Eindruck, in einem anderen Stück artikuliert es den
Wechsel zwischen verschiedenen Zuständen und Empfindungen
(Stimmungswechsel), in einem weiteren Stück macht sich die
besondere Leiblichkeit der musikalisch-produktiven Erfahrung zum Thema,
und in einer Zweier-Improvisation wird schließlich zwischenmenschliche
Interaktion gestaltet und als Erfahrung kommentiert.3 Rezeption
[15] Zu dem Berliner Symposion wurde auch der Musikwissenschaftler eingeladen, der ein
Ko-Referat hielt und ausführlich Stellung nahm zu den Untersuchungen von
Mollenhauer und . Dieses
ist, erweitert um einige Diskussionspunkte, ebenfalls in der , als
zweiter Beitrag in der Rubrik Ästhetik und Bildung – Praxisformen und
Wahrnehmungsweisen abgedruckt (Weber, 1997). Er greift in seinem
Kommentar die Thesen
und Mollenhauers zur musikalischen Selbstbeschreibung von Kindern auf und
variiert aus musikwissenschaftlicher Sicht deren Erkenntnisse. Er schlägt vor,
Spezifika der Musik, wie etwa die Notwendigkeit der Erinnerung in Wiederholung
und Variation, oder auch die besondere Lernerfahrung, die sich während des
Improvisierens am Instrument zeigen lasse, stärker zu akzentuieren.
4 Literatur
4.1 Andere hier verwendete Werke von Klaus Mollenhauer
[16] Mollenhauer,
Klaus. Die vergessene Dimension des Ästhetischen in der Erziehungs-
und Bildungstheorie (Beitrag 1990; KMG 114-a). In Klaus
Mollenhauer Gesamtausgabe. Historisch-kritische Edition.
(2025). Herausgegeben von Cornelie Dietrich, Klaus-Peter Horn &
Hans-Rüdiger Müller. https://mollenhauer-edition.de/kmg.html?file=3qqfx&edition=a.
[17] Mollenhauer,
Klaus. Über die bildende Wirkung ästhetischer Erfahrung (Beitrag
1993; KMG 126-a). In Klaus Mollenhauer Gesamtausgabe.
Historisch-kritische Edition. (2025). Herausgegeben von
Cornelie Dietrich, Klaus-Peter Horn & Hans-Rüdiger Müller. https://mollenhauer-edition.de/kmg.html?file=3qqdg&edition=a.
[18] Dietrich,
Cornelie & Mollenhauer, Klaus. Gibt es Ausdrucksspuren in
kindlichen Improvisationen? (Beitrag 1995; KMG 130-a). In Klaus
Mollenhauer Gesamtausgabe. Historisch-kritische Edition.
(2025). Herausgegeben von Cornelie Dietrich, Klaus-Peter Horn &
Hans-Rüdiger Müller. https://mollenhauer-edition.de/kmg.html?file=3qqd4&edition=a.
[19] Mollenhauer,
Klaus. Grundfragen ästhetischer Bildung. Theoretische und empirische
Befunde zur ästhetischen Erfahrung von Kindern (Monografie 1996; KMG
134-A). In Klaus Mollenhauer Gesamtausgabe. Historisch-kritische
Edition. (2025). Herausgegeben von Cornelie Dietrich,
Klaus-Peter Horn & Hans-Rüdiger Müller. https://mollenhauer-edition.de/kmg.html?file=3qqcs&edition=A.
4.2 Weitere Literatur
[20] Althans,
Birgit (2022). Laudatio für Prof. Dr. Christoph Wulf anlässlich der
Verleihung der Ehrenmitgliedschaft der Deutschen Gesellschaft für
Erziehungswissenschaft. Erziehungswissenschaft,
33(64), 73–75.
[21] Goodman,
Nelson (1973). Sprachen der Kunst. Ein Ansatz zu einer
Symboltheorie. Frankfurt am Main: Suhrkamp.
[22] Hellekamps,
Stephanie (1998). Vorwort. In Stephanie Hellekamps (Hrsg),
Ästhetik und Bildung. Das Selbst im Medium von Musik,
Bildender Kunst, Literatur und Fotografie (S. 7–10).
Weinheim: Deutscher Studien Verlag.
[23] Weber, Horst
(1997). Entwerfendes Lernen in Improvisationen von Kindern.
Kommentar zu C. Dietrich und K. Mollenhauer: Musikalische Figuren
als Selbstbeschreibungen im späten Kindesalter. Zeitschrift für
Pädagogik, 43(5), 713–720.
[24] [ ]